当代标志流行趋势与标志设计课程教学改革
发布时间:2011-12-15 信息来源: 中国职业教育与成人教育网 作者:姜雪琴
摘 要:由于设计和制作等方面的突破,当代标志设计在视觉效果上逐渐走向多样化和复杂化成为可能。因此标志设计课程内容不应固守20世纪标志造型程式化的规律,而应该切实依循当代大众审美文化和技术的状况,结合当代标志多样的流行趋势特点来培养学生的标志设计能力。 |
随着电脑与印刷的结合,技术的突破为标志的灵活多样化设计和实施成为可能,因而,在当代,标志设计也呈现出了鲜明的流行趋势。设计界已经开始出现了专门研究每一年度的标志设计流行趋势的机构和人员,比如LogoLounge网站每年都会发布标志视觉趋势报告,为众多设计师提供标志设计最前沿的信息参照,也为学校设计专业标志设计课程教学提供新的教学内容,为符合当代设计环境下标志设计课程的改革提供参考。
当代标志呈现多样化形态的现象,对学生来说是对其脑力思维的考验,是对其表现技巧能力的考验,也是对其电脑技术处理能力的考验。设计的灵活性,促使标志设计课程应把教学的重点放在开拓学生的创造性思维,激发学生用概念设计的思路去表现标志,在不断地进行试验、改良、调整中理解标志的功能性和形式美的规律,培养标志鉴赏能力。这使得标志设计课程的教学目标,从培养一个只能呆板地依据现代主义时期标志的标准化、单一化规律来设计符合特定印刷技术的标志的设计师,到培养能够利用数字技术,在不断自我学习的过程中追求自主创新、突破藩篱的设计师。这种课程教学策略也符合当代后现代状态下对设计人才的要求,符合后现代课程教学观的理念,标志设计课程是为了帮助学生摸索出自己对标志及其设计过程的认知,摸索出可供自我不断学习标志设计的方法,摸索出表现标志形态的各种技巧和处理手段,帮助学生能够在未来的设计生涯中终生学习标志设计奠定基础。
顺应标志多变的视觉流行趋势,依据多年标志流行趋势的特点,来安排标志课程教学的重点,在教学的各个环节,通过多元化的教学手段来开发学生的创造性思维,具体可表现在三个方面。
一、强化学生的标志造型能力
20世纪的标志在简约、抽象的理念下发展,使得标志的造型虽然醒目、有记忆感,在应用时便于制作和生产,但是过度的简约标志已经使得大众出现了视觉麻木和审美疲劳感,因此,具有市场竞争力的标志必须具有掠夺大众视觉的造型。
1、对标志多样化造型的分析
图形造型的多样化和丰富性是没有固定程式的,但是标志作为一种特殊的图形符号,在设计上受到象征性、寓意性、夺目性、可识别性的要求,使得标志的造型在素材选择中具有自身的特点,标志的视觉流行趋势为当代的流行标志素材提供参考,如2005年的流行趋势中有可爱的星形,表现热力和速度的火焰形,表现独立和团结的热狗形;又如2008年流行趋势中的可爱的彩虹硬糖组合,象征潜在价值、清晰、灵敏、对方面性质业务的晶面。这些素材在一定程度上体现了当代的时代精神和大众趣味。因此,对标志多样化造型进行分析,解读各种造型的时代审美价值,无疑可以让学生理解“设计当随时代”的设计思想,可以让学生了解为客户设计标志时,不能盲目设定标志造型,而应考虑符合时代精神的客户精神理念和文化品质,抛弃或调整客户过时的精神理念和价值观,这样才能使标志作为强有力的传播媒介在公众那里得到广泛的认可。
2、对学生的动态思维意识的培养
随着互联网这一媒介的迅速普及,以互联网为主体的数字媒介为标志的传播提供了更有效用的平台,借助数字媒介来宣传自身的形象已经成为各种客户普遍的选择,那么,作为宣传客户形象的核心识别部分的标志,在设计上,充分考虑符合数字媒介传播的因素,是现今标志设计课程必要的内容。数字媒介的优势除了具备传统平面设计的静态文本和图片展示,以及交互式信息传播外,还有对动态展示的支持,Flash是其主要的动态模式。眩目的Flash,伴有适当的音乐和声效,以其丰富的艺术效果吸引着日渐麻木的大众的眼球。对Flash软件的学习并不属于标志设计课程的主要内容,但是标志设计课程必须要依赖Flash软件才能进行。如何设计一个既能在传统平面媒介上运用,又能以Flash的形式在数字媒介上运用,或者是设计一个只运用于数字媒介的动态标志,仅仅学会使用Flash是远远不够的,需要具有一定的动态思维能力。从近年的标志流行趋势中可以发现,许多形式的标志都可以制作成动态效果,如众多基于圆形或球形为单位的聚合型标志--2008年流行的彩虹硬糖组合、色盲效果、超新星、球状扩张;2007年流行的圆点发射效果、递减的点等,可以充分利用单位形来设计一系列的动态变化。又如大量呈线形特征的标志--2008年流行的滤动波、线圈、纤维状;2005年流行的条状球、瞬间位移、线连点、旋涡形等,可以利用线的方向性、速度感、运动感、循环性来设计Flash.对动态思维的分析和训练,也可以加深学生对标志图形空间的理解。
3、对标志图形空间的理解和创造
从近年标志的视觉流行趋势中可以发现一个鲜明的标志图形特征,那就是标志图形在空间上不再是以静态二维为主,而是三维立体的天下。甚至有众多的标志表明,标志图形在空间上大有立足三维空间,朝着四维空间方向发展的趋势。用平面的手法来概括多维世界的空间效果已经是当代标志设计的主流,如2007年流行的3D效果、多螺旋结构、视幻线、色带;2008年流行的超新星、折叠色带、球状扩张、线圈、光轮、滤动波等,几乎大部分流行标志都呈现丰富多变的多维空间效果,这些标志给视觉和心理带来了或活力四射、或调皮可爱、或魔幻神秘、或敏捷快速、或欢快轻松的丰富感受,这是传统标志所不具备的。因此,在标志设计课程的教学中安排更多的关于标志图形空间分析和表现的内容和训练。对于学生在设计水平上很好的融入当代标志设计的时代环境是极其重要的,这也是培养学生动态思维意识的主要手段。
4、对标志色彩的认识和应用
20世纪的标志设计在色彩上一直遵循着一个规律,那就是色彩搭配要醒目、简练,一般采用单色、双色搭配,三色以上的标志几乎是很少见的,在色彩的表现上,以轮廓清晰的平涂手段为主,渐变、手绘笔触、透明化、彩虹状、模糊、边缘毛糙化、肌理化等手段几乎是不提倡采用的。而在近年的标志流行趋势中,可以看到设计师在极尽色彩搭配之能事,所有的色彩都可以出现在标志中,所有表现色彩的方法都被运用上来,如2003年流行的以色彩透叠法表现的透明化;2004年流行的以色彩叠加或透叠表现的棱镜、以网状色点表现的粒子场;2005年流行以印刷四色表现的CMYK;2006年流行的各种色彩透叠表现的透明三维;2008年流行的彩虹硬糖组合、色带折叠、色盲点等,有的标志甚至大胆地采用全彩色的照片图形或超写实绘画手段。因此,对于标志色彩的教学就应该立足于时代科技和大众审美两方面的因素,充分调动学生对色彩表现的兴趣,学会探寻用各种色彩搭配和表现手段来表现标志的鲜明特色。
二、强化学生的标志表现能力
多样化的标志必须依赖丰富的表现技法、依赖各种材料、工具才能实现。尤其是当代标志对图形材质、光泽、肌理、空间感、魔幻感的追求,都强调了技法的教学和训练是标志设计课程重要的一环,决定了学生创造能力能否实现和标志造型理论教学效果在学生那里能否得到实践的证实。
1、对表现工具的认识
为了追求更为理想的标志造型,采用特殊的工具手段来表现标志就成了标志设计师通常的选择。在当代标志设计师手里,任何绘画工具和工艺表现技巧都成为其设计的秘密武器。如2003年流行的照片图示,就是采用摄影工具为手段的;2006年流行的富有童趣和彩色蜡笔质感的涂鸦;2008年流行的具有钢笔、炭笔、彩铅等工具笔迹和质感的涂鸦等。每一种工具,或者是信手拈来的工具依照自身的性能,都具有独特的艺术表现力,了解和使用一些工具和学会创造工具为成功设计独具一别的标志打下基础。
2、对电脑图形处理的掌握
电脑及图形软件既是标志应用之前源文件制作工具,也是大部分标志实现创意的主要手段。图形软件提供了多样化的功能,可以迅速、便捷、精确地完成设计师的创意,而且具有灵活表现色彩、细腻光泽和质感、三维透视、透明等效果的优势。近年标志流行趋势中的众多折叠、透明、晶体状、发光、爆炸、曲面、按钮、光泽球、水纹、霓虹灯、光晕、膨胀、水滴等都是基于图形软件的成果。学习图形软件功能不是标志设计课程的内容,但在标志设计课程中,深化学生对软件的认识和功能的挖掘是必要的,从各种命令及参数中探索标志图形效果的可能性,是学生掌握电脑图形软件来设计标志的主要教学方法。
3、对技法的掌握和创新
当代标志设计除了依赖各种工具、工艺和电脑图形软件外,在标志造型的效果表现上还可遵循众多点、线、面、体、组合的表现技法,这些表现技法可能在其它课程中已经教授过,如平面构成中的折叠、聚合、穿插编织、重复、渐变(递减或递增)、发射、扩张、循环、互悖、旋转扭曲等手段。因此,在标志设计课程中只要适当加以点拨,课程与课程之间,有的理论是相同的,是可以彼此借用的,这样,学生的设计思路将豁然开朗,表现能力将快速提高。
三、强化学生用概念式手段完成标志设计
面对浩瀚的标志图形海洋,要让初次接触标志设计的学生在短时间里设计出完美的标志图形是不可能的,设计出能够符合市场要求的成熟标志更是不可能的。那么在标志设计课程的作业实施上,可以立足于培养学生对标志设计的兴趣,以“玩”或“游戏”的心态参与设计之中。这就是概念式设计的训练方法。
1、采用多样的训练手段
在标志课程初步阶段的训练中主要是针对学生对表现工具、材料、工艺、表现技法的认识和使用这方面来安排一些图形设计性的命题训练,如以点为命题,要求学生收集一定数量以点表现的标志,并对这些标志进行点图形构思创意、表现技巧、如何制作等方面的调查分析,撰写报告,然后要求学生尝试使用任何工具及手段来模拟表现出这些标志,最终模拟展示可以以手绘或图形软件的样式呈现出来。在课程的中间阶段则针对标志设计的制作步骤和应用理论来安排标志命题创作训练,要求学生针对某一命题来写该命题的创意报告,根据创意报告的结果分别设计几种标志解决方案,附带各种解决方案的特点说明以及制作说明。在课程的最后阶段是以对标志设计整体认识和创作的总结,训练的目的是使学生能够完成一个相对完整的命题设计方案,从关于命题的调查研究,到创意报告,到选择最加解决方案和方案应用场合的各种分析和变体预想图。
2、在试验和调整中独立完成创作
在多样的训练中,强调多尝试、多变换思维、多调整,要求学生能够不怕麻烦、不怕动手,养成不假他人之手,独立思考、研究、尝试和制作,用“深谋远虑”来设计。19世纪工艺美术运动的艺术理论家约翰·拉斯金提倡“对自己所做的工作感到喜悦”才能“创造出优美的作品来”.因此,给学生一个轻松、惬意的环境,让学生在玩弄工具中学习技巧,在玩弄技巧中学习创造,在创造中发挥想像力。“玩”的过程并不是胡来,而是贯穿缜密的思考、精心的选择、比较和分析。
3、学会通过沟通评价自己的创作并吸取经验
训练和试验虽然是独立完成,但在完成的过程中必然会遇到许多问题,如由于对图形软件的功能不够熟练,无法实现某种创意;对几种标志方案的选择出现困难;选择的最佳方案是否能准确传达相关命题;方案在应用时是否够理想--醒目性、吸引力、解读准确性、时髦和持久性等,这些问题通过自身的“绞尽脑汁”,或许也不能很好地解决。古语“他山之石,可以攻玉”,那么,他人的意见和评价也可以让自己的设计事半功倍,也可以培养自己的沟通、协调各方意见的能力。在倾听他人意见时,不能盲目随之,而因以独立思考来判断各方意见,所以,独立完成与听取意见之间是不矛盾的。
文化艺术的风格流行化是当代消费社会环境的主要特征,大众在消费时对流行款式、流行色彩的追逐成为消费行为的主要参考,作为象征企业品牌的核心形象代表的标志,其设计毫无疑问也受到了流行趋势的影响。传统标志设计课程教学方式培养的是思维狭隘、固步自封,表现能力局促的设计人才,而新的教学方式培养的是擅长终生学习,对设计环境适应能力强,思维灵活,善于自我更新的设计人才。

